Екатеринбург готовится к событию, которое уже много лет формирует культурную повестку не только Урала, но и всей России. Через неделю в городе откроется международный фестиваль современной хореографии «На грани» — уникальная площадка, где встречаются эксперимент, театр, пластика и философия движения. В 2025 году программа обещает стать одной из самых насыщенных за всю историю проекта.
Организаторы продолжают раскрывать имена участников, и каждая анонсированная постановка вызывает живой интерес в профессиональной среде. Не станет исключением и 9 декабря — день, когда на Основной сцене театра пройдут два ярких и концептуальных спектакля.

История фестиваля «На грани»: как Екатеринбург стал центром современной хореографии
Фестиваль «На грани» появился в Екатеринбурге в начале 2010-х годов как инициатива местных театров и независимых хореографов, которые стремились создать пространство для смелых творческих экспериментов, обмена опытом и профессионального диалога. Постепенно небольшое локальное событие превратилось в международную платформу, объединяющую коллективы из России, Европы и Азии. Сегодня фестиваль:

• знакомит зрителей с актуальными тенденциями в современном танце,
• поддерживает молодых хореографов и независимые танцевальные компании,
• привозит на Урал лучшие постановки года,
• формирует культурный бренд региона, узнаваемый далеко за пределами страны,
• способствует развитию профессионального сообщества, создавая среду для коллабораций, лабораторий и образовательных программ.

Особая черта фестиваля — его открытость к эксперименту. На его сценах можно увидеть работы от неоклассической хореографии до перформативного танца, от пластического театра до жанровых гибридов, объединяющих цифровые технологии, медиа-искусство и драматургию.

Гости 2025 года: «Спектакль номер один» и «Исходный код»
В один из ключевых дней форума — 9 декабря — петербургская компания KANNON DANCE представит постановку Валерии Каспаровой «Спектакль номер один». Работа, вдохновлённая музыкой легендарной группы The Beatles, исследует тему внутреннего пути человека. Хореография мягко, но эмоционально точно раскрывает темы:

• любви к жизни,
• умения опираться на близких,
• необходимости обмена эмоциями и поддержки,
• поиска внутренней устойчивости в хрупком и быстро меняющемся мире.

Зрители увидят динамичное сочетание ярких эпизодов, где каждый танцовщик демонстрирует индивидуальность и артистическую свободу.

Челябинский театр современного танца: философия виртуального мира
Следом на сцену выйдут артисты Челябинского театра современного танца с постановкой Дениса Чернышова «Исходный код». Этот спектакль погружает зрителя в пространство, напоминающее мир компьютерных игр и цифровых симуляций. В центре — размышления о современном стремлении к самосовершенствованию. Постановка ставит острые вопросы:

• Почему мы стремимся к отношению «лучшей версии себя»?
• Не является ли этот путь попыткой уйти от конечности человеческой природы?
• Можно ли считать развитие линейным, или же человек движется по циклу — повторяя одни и те же этапы, словно алгоритм?

Хореографическая структура спектакля строится как прохождение уровней виртуальной игры — со сбоями, вызовами, возвращениями назад и осознанием неизбежности повторений.

«На грани» как зеркало общества и творческая лаборатория будущего
Современный танец давно перестал быть только эстетической практикой — он стал языком, через который артисты обсуждают ключевые вопросы сегодняшнего мира. 
Фестиваль «На грани» на протяжении многих лет служит именно такой платформой: здесь хореография превращается в инструмент размышления о человеческой идентичности, технологиях, эмоциях и социальном взаимодействии. Программа 2025 года продолжает эту традицию, объединяя постановки, которые заставляют зрителя задуматься о природе человеческого опыта в эпоху цифровых трансформаций и о сохранении живого контакта между людьми.

Где и когда?
Показы состоятся 9 декабря на Основной сцене театра в Екатеринбурге.
 Зрители смогут увидеть две сильные, концептуальные работы, которые по-разному, но одинаково глубоко раскрывают темы современности.
Фото: Свердловский театр музыкальной комедии